Bertolt Brecht

États-Unis, et l'invite à rejoindre sa compagnie à Wuppertal en 1974, lui confiant alors les rôles principaux. Depuis, le centre artistique de la danse de Wuppertal porte son nom (Tanztheater Pina Bausch). En 1976, lors d'une soirée consacrée à Bertolt Brecht et Kurt Weill (Die sieben Todsünden), Pina Bausch rompt définitivement avec les formes de danse conventionnelles en expérimentant de nouvelles formes de cet art. Elle introduit le concept de danse-théâtre ou Tanztheater sur la scène allemande

dramaturgie dans le cadre d’une création soit théâtrale, soit cinématographique, soit chorégraphique ? I. La notion du dramaturge abordée par Lessing et Brecht La notion du dramaturge, qui n’exercice plus uniquement le métier de l’auteur dramatique, est en particulier abordée par Gotthold Ephraim Lessing en 1767 et est encore marquée par Bertolt Brecht au cours des années 50 en Allemagne. a. XIIIème siècle : Lessing Homme de théâtre, Lessing explicite au 18ème siècle le nouveau métier du dramaturge

RESISITIBLE ASCENSION D'ARTHURO UI Auteur : Bertolt Brecht. Nature de l’œuvre : Pièce de théâtre. Date d'écriture : 1941. Titre original : « Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui ». Lieu et date de parution : 1959 à Francfort. Lieu et date de la 1ère représentation : 10 novembre 1958 à Stuttgart . Contexte : L'arrivée au pouvoir des nazis les force à quitter l'Allemagne en février 1933, après que son domicile a été perquisitionné. L'œuvre de Brecht est interdite et brûlée. Installé au

certaines techniques de mise en scène ou encore par le jeu des acteurs. Le principe même de ce mouvement est la faculté à délivrer le spectateur de ses problèmes sociaux et politiques à travers une distance critique et une distance libératrice. C'est Bertolt Brecht le premier qui théorisa ce mouvement, bien qu'il ne l'est pas inventé pour autant car il faut remonter jusqu'à l'époque du théâtre grec antique, où l'on utilisait des choeurs présentant le contexte qui aidaient le public à mieux comprendre la

C’est pour cela que l’auteur ne devrait pas toujours se mêler de la mise en scène et laisser au metteur en scène toute liberté d’interpréter la pièce. Beaucoup de metteurs en scène utilisent cette liberté pour transmettre aux spectateurs un message. Brecht, en écrivant La Résistible ascension d’Arturo Ui, a fait référence à Hitler dans sa pièce et au début du nazisme. Samuel Weiss, metteur en scène de cette pièce, a mis en scène la pièce en changeant quelques petites choses mais en l’interprétant avec

pièce dans laquelle le dramaturge dissimule un message. Il apparaît donc comme un lieu favorable à la critique (II). Toutefois, si le théâtre est propice à la critique, il n'est pas, ou n'a pas toujours été, libre (III). Comme l’a dit Bertolt Brecht, «Le théâtre consiste à fabriquer des représentations vivantes d’événements rapportés ou inventés, qui opposent des hommes, et cela aux fins de divertissement ». Ainsi, lorsqu’ils vont au théâtre, les spectateurs désirent, avant tout, se distraire

où se cache l'amant d'un vaudeville et dont seule la porte se trouve sur scène et visible du public.). Cet espace de jeu peut se modéliser par différents procédés et s'accorder sur des bases mises en place par des grands noms du théâtre comme Bertolt Brecht, avec la mise en scène brechtienne. Ce style de mise en scène, particulier et facilement reconnaissable pour un œil aguerri, est très différent de la mise en scène classique puisqu'il vise à "briser l'illusion théâtrale". UN ANTI THEATRE/ Une

auteurs de ce genre de théâtre clament leurs opinions et leurs idées à travers leurs textes. 2) Où ce théâtre émerge-t-il ? Au XXe siècle, c’est en Allemagne sous la république de Weimar que le théâtre engagé grandit grâce au soin de Piscator, Brecht et à des troupes amateurs qui élaborent un répertoire au service de la révolution et en vue d’une prise de conscience des transformations sociales et mentales dont le pays est victime. La république de Weimar d'après-guerre fut une tentative d'établissement

superproduction Metropolis et de films expressionnistes comme M le maudit, où rôde l’ombre du nazisme, il refuse de prendre la direction du cinéma allemand et fuit aux Etats-Unis en 1933 où il fait carrière, comme Lubitsch dans la comédie. Bertolt Brecht (1898-1956) Dramaturge, poète et romancier, antinazi et marxiste convaincu, il devient célèbre avec L’Opéra de quat’sous. En 1933, comme Thomas Mann, auteur menacé des Buddenbrook, il émigre aux Etats-Unis, mais ses convictions le ramènent en

Vie de Galilée est une pièce de théâtre de Bertolt Brecht écrite en 1938 en trois semaines, révisée en 1945 lors de sa traduction en anglais et publiée en 1955[1]. Cette pièce est une biographie théâtrale de Galileo Galilei mais les décors, les scènes devant être tellement considérables et sa durée étant assez inconfortable, elle ne fut presque jamais jouée avant les années 2000. C’était néanmoins une œuvre qui tenait une place privilégiée chez Brecht qui n'a cessé de la retravailler jusqu'en