Comédie de mœurs

(16e au 19e siècle) Le théâtre français de cette époque nous donne de grands auteurs classiques : Molière, Racine et Corneille, pour ne nommer que ceux-là. Surtout, il nous enrichit de nouveaux genres théâtraux, tels que la comédie-ballet, l’opérette et la comédie de mœurs, aussi appelée « théâtre de boulevard ». C’est une époque où l’on construit de magnifiques et imposants théâtres à travers l’Europe, et de nouveaux métiers apparaissent : éclairagiste, décorateur, etc. Les gens adorent le théâtre

logique. 2 — La question du genre/du registre a — Les aspects extérieurs Le titre pourrait être celui d’une tragédie ou d’une comédie de caractère. Il met en effet en valeur le personnage principal, fait de lui le sujet de la pièce, ce qui est bien le cas, mais ne suffit pas à rendre compte de la complexité. En revanche la distribution semble indiquer une comédie d’intrigue tout à fait traditionnelle qui se déroulerait dans le cadre restreint de la famille (les jeunes premiers et leurs valets

Je vais vous expliquer les deux styles théâtrales : la comédie et la tragédie. Tout d’abord, la tragédie. Celle-ci apparait en tout premier en Grèce au Vème siècle. Elle représente la plupart du temps des personnages du milieu de la noblesse comme les rois, les princes, les empereurs ainsi que des confidents de ceux-ci, où alors, des héros des épopée et des légendes. La tragédie se déroule en plusieurs parties, et la plupart du temps en V actes. Dans le premier acte, on a généralement deux personnages

recevoir un choc émotionnel, soit que nous voulions pleurer les malheurs de nos semblables, soit nous voulons rire de leur aventures ou de leur défaut. Ces deux sentiments définissent les genres dramatiques. Pleurer, c’est la tragédie ; rire, c’est la comédie. Parfois le rire se mêle aux larmes ou à l’effroi ; c’est alors un genre intermédiaire : le drame. LA TRAGEDIE : La tragédie représente une action propre à provoquer le terreur ou la pitié. Les sujets sont pris dans la vie des personnages illustres

Molière : * 1659 Les Précieuses ridicules : Comédie en un acte et en prose. L’action se déroule à Paris. Magdelon et Cathos, deux jeunes provinciales, arrivent à Paris en quête d'amour et de jeux d'esprit. Gorgibus, père de Magdelon et oncle de Cathos, décide de les marier à deux prétendants, La Grange et Du Croisy, mais ces dernières les ridiculiseront de telle façon que ceux-ci voudront se venger de ces « précieuses ». * 1662 L’École des femmes : Comédie en cinq actes et en vers. L’action se déroule

édition de 1999 (texte p8 à 149) Eléments biographiques : Molière ou Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673) est un dramaturge et un acteur de théâtre français. Il est considéré comme le "patron" de la comédie Française. Les Femmes savantes est une pièce de théâtre en cinq actes et en vers de Molière, comédie de mœurs notamment sur l'éducation des filles, créée au Théâtre du Palais Royal en mars 1672. Bien que la pièce traite en partie de l'éducation des femmes, son interprétation a longtemps été réduite à

Révisions français La farce : provoque le rire par des gestes et des situations triviales, parfois grossières. La comédie de caractère : elle peint un type humain qui a un défaut particulier qu'il fait subir à son entourage. Elle montre les travers et les ridicules. La comédie de mœurs : dénonce les travers d'une époque, d'une classe sociale, d'une profession. Elle s'attaque aux valeurs figées et aux idées toutes faîtes. I Qu'est-ce que le théâtre ? C'est un texte littéraire qui

l’homme = passage Moyen Age / Renaissance II) Cependant une œuvre qui a une valeur en soi mis à part sa valeur documentaire -une valeur comique : farce et facétie (vol des cloches pour servir de clochette au cou de la jument de Gargantua), comédie de mœurs, parodie, satire, comique de mots, gestes, situation et caractèree (frère Jean), langage outrancier, etc… -une fiction narrative : avec ses propres originalités, comme la fiction gigantale qui permet à l’auteur une hypertrophie des mesures

donnant d’après les théoriciens de théâtre de la majesté au discours correspondant à leur rang social) Comédie : Met en scène des personnages appartenant à l’humanité ordinaire :bourgeois, valets, paysans … Ils sont le plus souvent empruntés à une réalité sociale que connaît le spectateur, ou d’un type traditionnel. Il faut respecter certains procédés pour rester dans le registre de la comédie tels : * Les personnages : s’expriment de façon simple ou familière, voire grossière. * Spectateur

Le Misanthrope est une comédie de caractères et une comédie de mœurs (critique globale sur les excès de la société). Il est généralement admis que cette pièce représente le sommet de l’œuvre de Molière : c’est une comédie classique par excellence, la plus achevée, la plus profonde et la plus fine. Cet extrait se situe au centre de la pièce, dans le nœud de l’action. Une amitié feinte avec deux hypocrites complices * Il y a une certaine ironie dans l’extrait : ni Arsinoé ni Célimène ne sont