En Attendant Godot Rapports Maitre Valet

tradition latine (Plaute, Terence) se veut miroir du monde : les vices portés sur scène permettent au spectateur de s’en décharger en les tournant en dérision, ce qu’il ne peut pas faire dans la vie. Svt l’occasion d’une revanche de l’esclave sur son maître chez Plaute, que l’on retrouve par ex dans l’Ile des esclaves de Marivaux : ici l’ échange de costumes manifeste visuellement (et scéniquement) l’inversion des rôles et le public rit de la la manière dont chacun enfile au sens propre et au sens fig

tradition latine (Plaute, Terence) se veut miroir du monde : les vices portés sur scène permettent au spectateur de s’en décharger en les tournant en dérision, ce qu’il ne peut pas faire dans la vie. Svt l’occasion d’une revanche de l’esclave sur son maître chez Plaute, que l’on retrouve par ex dans l’Ile des esclaves de Marivaux : ici l’ échange de costumes manifeste visuellement (et scéniquement) l’inversion des rôles et le public rit de la la manière dont chacun enfile au sens propre et au sens fig

metteur en scène monte les Fourberies de Scapin, il peut choisir d'accentuer l'aspect burlesque de la comédie (coups de bâton, personnage enfermé dans un sac) et faire de Scapin un bouffon haut en couleurs. Il peut aussi présenter Scapin comme un valet rusé, inquiétant et mystérieux, en s'appuyant sur des répliques comme : « La justice en usa fort mal avec moi, et je me dépitai de telle sorte contre l'ingratitude du siècle que je résolus de ne plus rien faire. »). • La mise en scène évolue selon

romaine qu’il obtient par sa victoire, ses meurtres et la pitié, la grâce, la culpabilité, la compassion envers sa sœur dont il a tué l’amour. Cinna : partagé entre vœu de vengeance de sa bien-aimée envers Auguste qui a tué son père et bonté d’un maître qui lui donne Emilie en mariage. Maxime amoureux aussi, trahi. Mais fin heureuse. Pour la comédie : « Placere et docere » + « Castigat ridendo mores » (=corrige les mœurs par le rire) Donc a une portée sociale : traves de la société. Ex : bourgeois

Fin de Partie, Samuel Beckett Samuel Beckett (1906 Dublin - 1989 Paris): écrivain, dramaturge, poète, mouvement absurde. (En attendant Godot, Melone Meurt). Il a traduit en français ses œuvres et en a écrit en fr pour s’imposer des contraintes de langage et s’interroger sur le sens des mots. A la fin il réécrit en anglais. Cherche à simplifier le langage. 1/ Étude de la didascalie initial. => parodie du théâtre à l’italienne. *disposition jardin/cour n’a pas d’utilité, pas d’issus vers

les éléments concrets enrichissent la pièce. Dans En attendant Godot, la carotte n'est pas qu'un légume banal : elle est l'image de la vie entière, qui perd son « goût » à mesure que l'on vieillit. Je pense que les objets, costumes et décors permettent d'identifier la pièce au premier coup d'œil, et de saisir l'essentiel de l'action de la pièce et son atmosphère. Dom Juan est vêtu en maître, Sganarelle en valet et, dès l'abord, les rapports sociaux sont instaurés. Dans les extraits de « Rhinocéros

théâtre de l'absurde est né. Ionesco et Beckett en sont les figures principales. Leur succès ne se démentira jamais. L'attente est également au centre de l'œuvre de Beckett. Dans En attendant Godot, les deux personnages, Vladimir et Estragon, sont des vagabonds, ils représentent le dénuement de l'âme humaine. Ils attendent Godot, un hypothétique espoir de changement. Il ne viendra pas. L'attente confine à l'absurde. Dans Oh! les beaux jours, c'est Winnie qui attend sa fin, engloutie peu à peu par la butte

de Géronte LÉANDRE, amant de Lucinde La scène est à la campagne. ACTE I, scène 1 SGANARELLE, MARTINE, paraissant sur le théâtre en se querellant. SGANARELLE : Non, je te dis que je n’en veux rien faire, et que c’est à moi de parler et d’être le maître. MARTINE : Et je te dis, moi, que je veux que tu vives à ma fantaisie, et que je ne me suis point mariée avec toi pour souffrir tes fredaines. SGANARELLE : O la grande fatigue que d’avoir une femme ! Et qu’Aristote a bien raison, quand il dit qu’une

Personnages grotesques : Effet de surprise crée par l’apparition de NAGG et NELL dans les poubelles « les mains apparaissent accrochées au rebord. Puis la tête émerge. » « Bonnet de nuit/dentelle. Teint très blanc » (23 29). Traitement burlesque du rapport amoureux : scène du baiser (27) partage du biscuit (30) • Personnages rieurs. NAGG et NELLE « rient » et « gloussent » page 29 et 30. • Ironie saturant la pièce. - Ironie de l’accident de tandem. - « CLOV : je vois…une foule en délire

nouvelles (La fin, L’Expulsé, Le Calmant, Textes pour rien). Puis ce seront deux autres romans : en 1948, Malone meurt, en 1949, L’innommable. Parallèlement à l’écriture romanesque, il explore l’écriture théâtrale : Eleutheria dès 1946, En attendant Godot en 1948, Fin de partie commencé sans doute dès 1950. « Beckett l’inconsolable »10 ? Vers le silence Beckett ne cessera plus d’écrire. Ne citons ici que les ouvrages les plus célèbres : La dernière bande et Cendres en 1958, Oh les beaux jours